山之高，月出小。月之小，何皎皎！我有所思在远道，一日不见兮，我心悄悄。采苦采苦，于山之南。忡忡忧心，其何以堪！ 汝心金石坚，我操冰雪洁。拟结百岁盟，忽成一朝别。朝云暮雨心去来，千里相思***明月。 ——张玉娘《山之高》 其实在电视剧《甄嬛传》中，甄嬛有好几次抚琴遣怀时都弹奏了这首曲子。由此可见，甄嬛对这首古风诗的喜爱程度。 再高的山，也将无法阻挡得住月亮的清辉。月亮看似小，可它却有一颗明亮皎洁的心。 睹月思人，少不了凄凉悲怆。这首拟乐府的诗作，迸发出作者对爱情充满着热烈而大胆的追求。情感饱满真挚，字句无不打动人心。她是如此坦率，如此真诚的女子。
一日不见兮，我心悄悄。表达了对沈郎的相思之苦。汝心金石坚，我操冰雪洁，更是对爱情的一种坚定，直接表明出自己心迹。《玉镜阳秋》中评论她说：‘其拟乐府及古诗，间有胜语。”
元代学者兼诗人虞伯生赞其这篇古风的诗“有三百篇之风，虽《卷耳》、《虫草》不能过也”。当他读到“我操冰雪洁”时，赞曰：“真贞女也，才女也！”
不过元末明初的学者叶子奇，对玉娘不仅不知其名，更是对此诗持有不同看法。他在《草木子》书中写有：“近时有一妇人姓张氏，不知谁之女也。善属文。尝寄外兄弟一诗曰：山之高，月之小。月之小，何皎皎。。。。。。。。二诗美则美矣，未免桑间濮上之音尔。”意思是说，有一姓张的女子，不知是谁家之女，很擅长写诗词文章。有一次，她写了首《山之高》的诗寄给她的兄弟。这首诗读起来美是美，就是有点儿淫靡之音。 显然，叶子奇是误读了这首好诗。
夜凉春寂寞，淑气浸虚堂。花外钟初转，江南梦更长。 野禽鸣涧水，山月照罗裳。此景谁相问，飞萤入绣床。 ——张玉娘《暮春夜思》
意象的渲染，细致入微的静景写实，是玉娘诗歌中比较常见的一个特点，这也正体现出了她温婉幽静的性格。因为夜是冰凉的，所以春是寂寞的。言春之寂寞，何尝又不是自己之寂寞？稀疏的钟声，野鸟的低鸣，引得诗人心事重重，久不成眠。元代诗人虞伯生读到这首诗时，对结句的“此景谁相问，飞萤入绣床”大为赞赏，拍案而起说：“此岂妇人能及？” 这种超凡脱俗的诗，还真的不是一般女子能写出来的。 侍儿传野约，趣伴出隣姬。竹外花迎佩，溪边柳笑眉。 春随流水远，日度锦云迟。拾翠人争问，含羞独有诗。 ——张玉娘《游春》
少女情怀总是诗。在她早期的少女时代中，她应该还算是很快乐的。所以这个时期玉娘诗歌的格调，大多朴素雅致，清新明快。 这首诗描写的是， 她约了丫鬟还有邻家几个姐妹，大家一起出门游玩的情景。“含羞独有诗”这一句情韵悠长，散发出了女诗人特有的那种既文静又优雅的气质。但是，作者写得过于含蓄委婉。别说是如今的我们难以猜知她含羞的具体原因，就是与她同伴的几位“拾翠人”，也莫名其妙地问着她。而她，只是呆呆地站在那，低眉不语。只见一朵红霞，飞上脸颊，灿然如花。咋的？就不告诉你。 也许当时的情形，如李清照所写的“见有人来”一样，她也遇见了一个人。但她并没有选择躲避，或者说是她已来不及躲避。要不就是她看见了池塘里有一对鸳鸯，正交颈调情，这也不是不可能的事。罢了，女人的心事还是别猜了。不管什么原因，反正她那一番少女羞涩的神情，早已在不经意间轻跃于纸上，给人留下极为深刻的印象。 兰径香薰幽佩，竹风凉度疏帘。 情长锦瑟弦断，绣倦金缄倒拈。 ——张玉娘《闲谣》
这是一首六言诗。很有趣，通过这首诗，我又看到了一个因心不在焉而“金针倒拈”的女子。诗中所写“金缄”，应为“金针”二字的误写。明朝女诗人张襄《闲时》的诗中有：“阑珊花事暮春时，绣倦停针独步迟。” 珍重天孙剪紫霞，沉香羞认旧繁华。 纫兰独抱灵均操，不带春风儿女花。 ——张玉娘《紫香囊》
这是玉娘与沈佺曾经常在互赠信物，诗词唱和时写给他的一首诗。“纫兰独抱灵均操，不带春风儿女花。”她是那样的直抒胸臆，果断又勇敢，也是那样的孤傲洒脱。和朱淑真的一句“宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风”同样，都是托物言志，表现出清丽高洁的节操，以及对爱情忠贞不二的追求。 《元诗总论》中说她：“张若琼事即伤心，诗亦清婉，论其节义倍过易安。” 不得不说，诗人是非常具有个性的，身上更有着极其崇高的人格魅力。 秋入银床老井梧，能言鹦鹉日相呼。 兰闺半月闲针缐，学得崔徽一镜图。
——张玉娘《秋思》
这首诗中，有一个典故。崔徽，是唐代一名歌妓，据宋时张君房《丽情集》中记载：她在蒲州曾与一个叫裴敬中的官吏相爱。不久裴敬中还乡，而崔徽不能相从。裴敬中走后，崔徽相思心切，请人替自己画了一幅画像，托人寄给了裴敬中，并带话给他说：“如果哪一天，当我青春不再，容颜憔悴，已不如画中这么美丽了，我一定会为报答君恩而死的。”，后来，她果然为情而亡。 我不知，这首诗是否真的就为她以后的殉情，而埋下了人生的隐患。但崔徽的故事对她的心灵，在某种程度上或多或少起了一定暗示的作用。 幽州胡马客，莲剑寒锋清。 笑看华海静，怒振河山倾。 金鞍试风雪，千里一宵征。 帐底揪羽箭，弯弓新月明。 仰天坠雕鹄，回首贯长鲸。 慷慨激忠烈，许国一身轻。 愿系匈奴颈，狼烟夜不惊。 ——张玉娘《幽州胡马客》
她在诗歌的追求上，有着多元化的理念。比如这首诗，就让我们又看到了一个不同的张玉娘。 作者此时生活的背景，正是南宋王朝风雨飘摇动荡的年代。她只恨自己不是男儿身，不能上战场英勇杀敌。“愿系匈奴颈，狼烟夜不惊”，象这样慷慨激昂，悲壮豪迈的诗句，却出自一位女性之手，实在是令人难以置信。 此诗反映出了作者强烈的爱国精神和不屈的民族气节。她曾在诗中有叙：丈夫则以忠勇自期，妇人则以贞节自许，妾深有意焉。
她的词较之诗来说，更为缠绵幽怨，深情悲恸。谭正璧先生曾言：“（兰雪）集中有词十六阙，首首都有她寄托的生命，首首都是她生活的写照。” 天幂幂，彤云黯淡寒威作。寒威作，琼瑶碎剪，乘风飘泊。 佳人应自嫌轻薄，乱将素影投帘幕。投帘幕，不禁清冷，向谁言着？ ——张玉娘《忆秦娥。咏雪》
阴沉的天，正寒风凛冽。肆虐的风就如同一把锋利的剪刀，把美玉剪破。它们化作成一片片的雪花，落入人间四处漂泊。这些佳人应该对自己轻薄的身躯深感不满的。它们在纷纷乱乱中，又都毫无目的地把倩影投在了帘幕之上。而这一种清冷寂寥的滋味，又能向谁诉说呢？ 心在四处漂泊，身是寂寥清冷。这首词看似咏雪，却无不是在诉说着作者自己寒苦悲凉的不幸人生。情景相融间，有种物我两忘之境。就如周庄梦蝶，你说到底是我如雪花，还是雪花似我？ 结句用设问句“向谁言着？”，问而不答，加深了词意的延绵性，如同歌词：“当我想你的时候，才知道寂寞是什么，当我想你的时候，谁听我诉说？”这样的效果，更容易引起读者的深思和***鸣。 月光微，帘影晓。庭院深沉，宝鼎余香袅。浓睡不堪闻语鸟。情逐梨云，梦入青春杳。 海棠阴，杨柳杪。疏雨寒烟，似我愁多少？谁唱《竹枝》声缭绕。临风，自诉东风早。 ——张玉娘《苏幕遮。春晓》 微弱清冷的月光照在窗棂，拂晓的风时而轻轻掀起帘幕。外面是一庭深院，屋里是一炉残烟。 词中，玉娘运用了诸多的意象，想表达出自己难以抒发的情感。这首词，既通俗易懂，也有着一定的内涵。 从上片的“情逐梨云”，到下片中的“海棠阴，杨柳杪。疏雨寒烟，似我愁多少？”其实我们不难看出，作者不仅想表达出她的愁绪，更有一种男女的相思之情。梨云，源自王建的典故“梨花梦”，这是一场迷离恍惚的多情梦。海棠花荫处，杨柳树梢头，作者究竟想说什么呢？她却是欲言又止。明朝学者王诏有评：“若‘疏雨寒烟似我愁多少’，词中佳句也。” 疏雨动轻寒，金鸭无心爇麝兰。深院深深人不到，凭阑，尽日花枝独自看。 消睡报双鬟，茗鼎香分小凤团。雪浪不须除酒病，珊珊，愁绕春丛泪未干。 ——张玉娘《南乡子。清昼》
封建时代里的女性， 那是大门不出二门不迈幽居在闺阁中。所以白居易说了：养在深闺人未识，正是这种情形。 她们时常会处于一种寂寞无聊、精神压抑的状态下。即使会写诗词，作品也大都是描写男女离愁别恨的情意。 稀疏的雨，轻薄的寒气，香炉中的香料燃尽，她也没有心思去点燃。庭院太深太安静，要等的人没有来。她靠着栏杆，一整天的时间，就这样无聊地望着花儿在发呆中度过。 下片写夜晚之时，无奈的她只好喝茶来消磨时光。她深感，这次饮茶并不是用来醒酒的。她的愁绪始终围绕着花花草草，泪眼也始终未干。 这首词，属于闺怨的题材。作者虽没有写出一个“怨”字，但悲切的愁绪，已经说明了一切。
——青若《冰肌玉骨未肯枯——那些写词的宋朝女子》