冥冥花正开 飏飏燕飞翔作者：宁萱 演戏做到极处，无有他奇，只是恰好； 人品做到极处，无有他异，只是本然。 清白做好人，认真演好戏，是我一生的追求。
——刘晓燕
——记青年表演艺术家刘晓燕
说刘晓燕之前，我想先说说豫剧《长孙皇后》和《珠帘秀》。相信不少喜欢豫剧的人都知道这两部大戏。
豫剧《长孙皇后》是一部展现唐代盛世风貌，讴歌“贤哉长孙”在母与子、情与法的生死抉择中，在惩恶扬善的矛盾交织中所展现出来的一代封建皇后母仪天下的新编历史剧。选材新、立意新、人物形象新的《长孙皇后》，以其豪华的场景、华美富丽的服装、优美的唱腔和跌宕回转的故事情节，辅以现代声、光、烟、雾等效果，展现了唐朝一代贤后母仪天下的历史风采。该剧最终夺得了河南省第九届戏剧大赛的金奖以及编剧、导演、音乐设计、舞美设计、表演一等奖等十八个单项奖。 《珠帘秀》则是河南省第十届戏剧大赛的金奖剧目。《珠帘秀》以元代最著名的杂剧女演员珠帘秀和元代大剧作家关汉卿***同创作，演出的名剧《窦娥冤》为主线，着力塑造了名伶珠帘秀的艺术形象，演绎了珠帘秀和关汉卿的浓浓情感以及他们不畏强权，敢于和邪恶势力做斗争的传奇故事。《珠帘秀》一剧的艺术特点是采用了戏中的戏的手法，时空转换自由灵动，有一种凄婉悲壮的美感再加上演员们清脆明亮的唱腔、声请并茂的表演感染了全场的观众，快捷的舞台节奏、简练的舞台调度、规整的舞台演出营造出了赏心悦目的视觉效果，具有很强的观赏性。
两部金奖大戏，剧目不同，可是主演却是同一位演员——刘晓燕。
同不少演员一样，刘晓燕也是自幼便喜欢戏曲。1978年，在妈妈的鼓励下，背着反对她学戏的父亲，刘晓燕考入了永城戏校，毕业后进入了永城豫剧团。但她并未停下步伐，而是继续学习，16岁那年，通过努力她又考入了平顶山戏校，后分配到了平顶山豫剧团，一直工作至今。
一：热爱舞台 为戏牺牲
说起学戏的过程，刘晓燕淡淡一笑：“说实话，我觉得学戏还得用‘巧’劲，用对了方法，其实也不是那么苦。”
的确，刘晓燕在戏曲方面很有天赋，从考入戏校，到进入剧团，一片坦途，新唱段学上几遍也就会了。也许，好的悟性让刘晓燕在学习戏曲时，比别人少吃了点苦，但却并非像她自己所说的那样“少下了工夫”，相反她同样为戏曲放弃了很多。
刘晓燕夫妇都是演员。为了戏曲事业，担心生完小孩后影响身材，刘晓燕就同丈夫商量先不要孩子。可慢慢的，身边的朋友都已为人父为人母了，聊起天来也都是孩子长孩子短的。每每此时丈夫都会流露出羡慕的表情，她心里明白，已经三十多岁的丈夫其实早就想要个孩子了。
随后几年，戏曲走下坡路，甚至一度进入低谷，市场很不景气，不少演员都选择了改行。看着昔日的伙伴们一个个都离开了，刘晓燕也因此而受到了影响，有点心灰意冷。于是，她放弃了以前的坚持，1994年，她做了母亲。孩子刚刚出生，又逢剧团重振旗鼓，作为团里的台柱子，不少戏都需要刘晓燕来担纲主演。刚刚做了母亲的晓燕当然也不忍心丢下孩子出去演出。可不去吧，团里又确实需要她。在经济条件还不太好的情况下，团里领导还专门给她请了一位保姆。一边是对一位母亲来说最为挚爱的孩子，一边是对一位演员来说最为热爱的舞台，衡量之下，晓燕决定带着刚出生几个月大的孩子，带着保姆，随团演出。
那段日子，对她来说是难忘的，一边是嗷嗷待哺的孩子，一边是急促的锣鼓点声。往往是刚刚喂完孩子就匆匆上台演出，下了台来不及换下戏装，保姆就把啼哭的孩子抱了过来。
那段日子，对她来说也是艰难的。剧团每年演出近二百场，因为是主角，十场刘晓燕九场都得上，休息的时间少的可怜。看着带着孩子四处演出的妻子，晓燕的丈夫思量之下，决定放弃自己的梦想。虽然他也是如此迷恋那绚烂的舞台，华丽的戏服，但为了更好地照顾家，支持妻子，他选择了放弃。
二：获奖无数 勇于挑战
不是说，机遇总是青睐有准备的人吗？付出当然就有回报。1999年，耿玉卿老师推荐刘晓燕去参加由中国电影总公司拍摄的古装戏曲电影《同根异果》。当时，竞争女一号孙淑云的演员都是各剧团的主要演员，竞争激烈程度可想而知。面对各路高手，刘晓燕很不自信。可一试镜，导演一眼就看中了她，让最不抱希望的她实现了愿望。
演了这么多的戏，《长孙皇后》、《珠帘秀》《同根异果》《洛阳桥》《任长霞》《雪花女传奇》《穆桂英下山》《风雅怨》等等，部部都获奖无数，好评如潮。但对刘晓燕说，她最喜爱的还是《珠帘秀》。因为《珠帘秀》最有难度也最具有挑战性。这部剧采用的是戏中戏、台中台的手法，时空需要不断地转换。作为主角，刘晓燕其实要塑造两个人物形象，一会儿是窦娥冤，一会儿是珠帘秀。在不同的时空背景下，展现不同的人物个性，要在两个人物间迅速地跳进跳出。这不仅仅需要扎实的唱功，更需要过硬的演技。
三：独特唱腔以情动人
懂戏曲的人都这样评价晓燕的唱腔，从人物性格出发，以情唱声，以声绘情、寓情于声。的确，演唱需要从剧情出发，从剧中人物的情感出发，这样才能有真情实感，也才能打动人。唐朝诗人白居易说过：“感人心者，莫先乎情”。艺术的魅力在于：她是以情动人的。看过豫剧《长孙皇后》后，刘晓燕在剧中那雍容大气的扮相、动情的演唱给人留下了深刻的印象，特别是那场戏，面对苦苦哀求的儿子，在情与法之间，刘晓燕把长孙皇后那矛盾而复杂的心情表现的是淋漓尽致。面对跪在地上的儿子，长孙皇后“一声娘叫得娘心碎，娘抱儿，儿依偎，行行热泪鳃边垂。儿犯罪皆是娘之罪。看天下千家万户和和美美，唯有咱皇家母子泪双垂”，声声悲切，让人看到了一位爱子的母亲；可想想儿子犯下的罪行，长孙皇后悲切之余亦有一种决然和威严：“娘有权娘有威娘的话语似惊雷，睁只眼儿有罪闭只眼儿逃飞，睁只眼皇儿地狱去做鬼，闭只眼皇儿世上去扬眉，可是娘的儿啊我的儿啊儿，娘不能把良心昧，大唐王法如重捶王子犯法同治罪，为娘也要尊法规莫怪为娘心肠狠。”这时我们又看到了一位贤德之后。疼爱、悔恨、威严……舞台上的刘晓燕完全把自己融入到了剧中，随着剧情的发展，她把人物情感的变化、复杂的心情表现的是那么的准确、那么的真实。 四：师承荀派 博采众长
京剧荀派艺术同样也十分重视表演的真实感，强调演员要具有体验角色的能力。对此，荀先生曾有过精辟的论述：“演员在台上，无论唱、念、做、打，都必须以人物的需要出发，都必须为表现剧中人的思想性格服务。”于是2003年，一直都很尊崇京剧荀派艺术的刘晓燕拜孙毓敏为师。孙毓敏的艺术风格熔青衣、花旦、闺门旦、刀马旦表演于一炉。又根据剧情发展和任务性格的需要，吸收了小生、武小生及其他行当的表演技巧，甚至将外国舞蹈步法融于表演艺术中，可以说是博采众长。拜师后，刘晓燕曾说：“京剧代表着戏曲艺术的最高成就，有着丰富的艺术积淀。向京剧学习，有助于提高自己的艺术造诣。”
所谓“演戏做到极处，无有他奇，只是恰好；人品做到极处，无有他异，只是本然。”想想“恰好”“本然”不正是追求的最高境界吗？冥冥花正开，飏飏燕飞翔，一派生机盎然的好时光。相信好悟性，加上勤奋，这只翩然飞翔的燕子定会越飞越高，“恰好”演戏，“本然”做人。