作品取材于希腊神话:宙斯和丽达所生的孪生兄弟卡斯托耳和波吕克斯，一个善骑，一个善战，英勇无敌，他们***同爱上了迈锡尼王吕西普斯的两个孪生女儿。 画中所描绘的是”抢婚”情节。两匹雄健的高头大马，气势昂扬，以浓重的色调衬托出卡斯托耳和波吕克斯的英勇强悍及两位裸体少女的娇嫩柔媚，是力与美的和谐统一。这是一幅英雄主义的画面，画家通过塑造丰满强健的人体，通过构图复杂而激烈的人物动势，表达了不可抗拒的爱情力量。
图中的作品是鲁本斯的代表作之一，无论多么熟悉，如果能够将目光在画面上再仔细地停留一段时间，我们仍然还是可以感觉到画家为了表达出这一瞬间“巴洛克式”的情态和动势多么煞费苦心。画面借助罗马神话题材描绘了古代的“抢婚”习俗:英雄卡斯托耳与波吕刻斯，神的儿子，趁着蒙蒙的晨曦，正准备将留西帕斯的两个女儿强行劫持。我们今天无法得知鲁本斯为什么要创作这样一张画，可如果对比一下文艺复兴早期波提切利的《春》或者《维纳斯的诞生》，至少可以发现，希腊题材本身的意义对于画家来说已不再重要了，作品中也不再有那么多象征性的隐喻，他所注意的是肉体与马匹之间的色调对比，关心的是人仰马翻般的激烈的场面。画面本是稳定的方形构图，但是男人、女人、马匹的交错运动却平添了情节上的混乱。两位英雄一位身穿黑色发光的铠甲，一位显示棕红健壮的肉体，而画面中心两位女性的雪白肌肤在他们的衬托下就显得格外刺眼，天蓝的背景、金色的朝霞、枣红的骏马、火红的飘带，所有这一切谱成一曲狂热的色彩交响乐。如果你觉得这样的场面过于野蛮或暴戾的话，那么就看看画面左侧的小天使吧，爱神的出现使这次抢劫看上去更像是一场受本能驱使的游戏。这就是鲁本斯最大的艺术奥秘，他在安排缤纷的色彩和赋予画面以充沛活力方面具有无与伦比的天赋，其魔法般的技巧能够使所有被描绘的物体都看上去热情欢快、栩栩如生。
这些健壮而充满激情的形象都是被那个时代的贵族所深深喜爱的，他们需要有大量这样的作品来装饰自己的居所、殿堂。不过，如果我们像18世纪的人那样对“巴洛克”风格有所指摘，那么至少放在鲁本斯身上就有些不公平，你可以按照今天“骨感美人”的标准来批评画中的女子如何肥硕，但谁也无法否认鲁本斯那种近乎天真的热情和活泼，他不是在纯粹地卖弄技术，而是通过他的才华和乐观一扫生活中的忧郁，使那些本是处于附属地位的装饰品焕发出持久不息的生命力。即使几百年后，当人们能够有机会站在原作前的时候，心情仍然会是激动不已。
百度1下~你就知道..- -
话说·我们美术课看清明上河图。