关于“残缺美”。
断臂的维纳斯一出土，就得到了世人的普遍的赞誉。19世纪一些顶尖的艺术家、文学家更是极口赞美它。比如，罗丹说：“抚摸这座像的时候，几乎会觉得是温暖的”，“这是神品中之神品!……这是中正和平的肉感，经理智熏染过的生之喜悦”。车尔尼雪夫斯基说：“她的轮廓的美胜过活人的美。”总的来看，这一时期人们欣赏的焦点有二：一是形体美，一是由节制的表情与动作体现出来的理性美。对于断臂，则没有特别留意。从维纳斯的断臂中领悟到“残缺美”，应该是比较靠后的事情。法国作家让·艾卡尔在《鉴赏力的批评》一书中曾说：“说真的，如果《米洛斯的阿芙罗蒂德》所呈现在我们面前的是完好无损的形象，她仍然拿着一只表示荣誉的苹果，那么她就不会像现在那样去支配现代精神。而且她的作者的象征手法也不会被广大的观赏者所认识，在我们的眼里，她也不再是美的普遍典型，而仅仅是一个简单的人物，即帕里斯的裁判中的女主角。”（编者注：流行说法认为，维纳斯手里拿着的后来成为特洛亚战争导火索的金苹果。）现在，由断臂的维纳斯雕像引发出来的“残缺美”的概念，已普遍地为人们接受。因此，本文作者的观点其实算不上标新立异。
此外要注意的是，“残缺美”仅只能作为一种类型，它并不就是创造艺术品时必须追求的。比如绘画名作《蒙娜丽莎》，它的画面基本没有什么毁损，但同样向欣赏者们暗示了丰富的内容，在美术史上它的地位和影响丝毫不亚于断臂的维纳斯。
2．维纳斯雕像失去的只能是双手
作者认为，只有失去的是双手，才能唤起大家的丰富的想像，雕像也从而获得无穷的生命；失去其他任何部分，都不可能获得这样的艺术效果。对于很多事情，我们不能在假设中作出判断。但是，从一些事实来看，作者的话失之于武断。比如，收藏在卢浮宫内的胜利女神雕像，头颅部分失去了，却和维纳斯雕像及《蒙娜丽莎》并称为卢浮宫的“镇宫三宝”。
对于维纳斯失去了双臂不仅无损其美，甚至更增添了美，有人则这样认为，双臂失去，如同芟除多余的枝叶，使维纳斯整个身体的优美的曲线表现得更清楚，给人的印象更鲜明。
西方有位圣哲说过；“完美本身就是最大的缺陷”这就让我们多少明白了一些让自己在不经意间为之心动的是什么。不是我们在词典中所注示的定义为“完美”的任何事物，而是我们心里存有遗憾的“完美之中的残缺”。
是什么让我们的心为之叹息？是缺憾。是什么让我们心魂久系？是缺憾。可是真正让我们注意并理解这个缺憾是什么呢？是完美。
因为我们的眼中它本应是如此不可模拟的精绝，一个得到上苍垂视的珍宝，可是它却不可思异的在我们的视线里留下了一点残缺，因为“完美”出现了空缺，因为人心深处存有的一种对美的执着的爱，于是，那个残缺在我们的心里有了随着自己不断变化的思绪去不断完美它的空间与意愿，于是它不再残缺，在我们的思绪里，它不断的更新，不断的显现着世间不可打磨的精美。而当你执着地认为这份精美有可能存现在真实的世界里而你却因某方面的不足，无力让它成为真实时，永恒的遗憾便占据了你的心。在人的心中有种对于美好的不自觉的向往，这就是为什么遗憾的叹息与无奈的诗话心语能穿过时间的屏障飞渡地域的阻隔交溶在世人的心中，永久不息。
一份已被自己拥有的美是足以让人心慰的，可是好新好奇的心会让你对自己没有办法拥有和留下的美好更加的心动不已。就如此刻的我，我想如果我不曾在那时匆匆地走开，如果它不曾悄然逝去，如果我曾默默注视过它短暂的一生，如果它曾静静地在我眼前绽放又谢却，也许我的心里便不会这样深刻的记住那属于它的生命里的一刹。
是的，只有一刹而已。那一刹里，它还未曾开全，只得一片花瓣是真正舒展开的，那白嫩芬芳的一片比婴儿的肌肤更细滑娇美，还有几瓣已微微的有点舒伸的意味，可是依然包裹的很紧，花心依约。轻风里，它嫣然摇动，引出我心深处一阵阵的遗憾，在以后的岁月里，我的心里从不否认它那开出的不为我所亲见的花朵是世上绝少的精品。
在世人的心中对美好事物的不经意的一瞥应比凝神久视更能获得一种震撼。因为遗憾是完美的开始，而完美也正是遗憾的开始。